Летучая мышь
 

Летучая мышь

Иоганн Штраус

Оперетта в двух актах

Оперетта Иоганна Штрауса-сына "Летучая мышь", впервые поставленная в Вене в 1874 году, первоначально была холодно встречена изысканной венской публикой. Зато потом, после сенсационного успеха в других странах, она стала едва ли не самой любимой. В России веселую историю с переодеваниями и разоблачениями, великолепной сценой бала и приключениями в тюрьме, знают и любят по известной телепостановке с Юрием Соломиным в главной роли. Театр представляет свою версию "Летучей мыши" - и наши постоянные посетители вряд ли будут разочарованы.

Либретто Р. Жене. Русские диалоги Н. Эрдмана и М. Вольпина

Музыкальный руководитель и дирижер:народный артист России Павел Бубельников
Режиссер-постановщик:народный артист России Александр Петров
Художник по костюмам:Ирина Долгова
Балетмейстер-постановщик:Ирина Новик

Летучая мышь
Летучая мышь
Летучая мышь

Действующие лица и исполнители:

ПЬЕРО:

 

 
ГЕНРИХ АЙЗЕНШТЕЙН:

 

 
РОЗАЛИНДА,
его жена:
  
АДЕЛЬ,
их горничная:

 

 
АЛЬФРЕД:

 

 
ФАЛЬК,
директор театра:

 

 
БЛИНД,
адвокат:

 

 
 
 ОРЛОВСКИЙ,  
 князь:

 

 

АМЕДЕЙ,
прокурор:

 

 
 
 АМАЛИЯ,
 его жена:
  
 
 ЛОТТА,
 их дочь:
  
 
 ФРАНК,
 директор тюрьмы:
  
 
ДЕЖУРНЫЙ ПО ТЮРЬМЕ:
  
 
ПОМОЩНИК ДЕЖУРНОГО:
  
 
ЛЕСНИЧИЙ:
  
 
НЕИЗВЕСТНЫЙ:
  
 
 Гости на балу:
 артисты театра 

 

  

 "Две вещи на земле очень трудны: во-первых, добиться славы, во-вторых ее удержать. Только подлинным мастерам это удается: от Бетховена до Штрауса, каждому в своем роде". Р. Шуман

ИОГАНН ШТРАУС (1825-1899) - первый вальс сочинил в 6-летнем возрасте, а всего написал 477 произведений: вальсов, полек, кадрилей, галопов, маршей, в том числе 16 оперетт, одну комическую оперу и один балет.

Родившись в семье "отца венского вальса" И. Штрауса-старшего, стал конкурентом собственного отца, не желавшего видеть сына музыкантом, и обрел славу "короля вальсов".

Обладал потрясающим упорством и трудолюбием. Начав работу с пятнадцатью музыкантами, он увеличил штат своего оркестра до двухсот человек. Бесконечные репетиции и административные обязанности руководителя отнимали массу сил, но на сцене И. Штраус - всегда вдохновенный артист, дирижер, скрипач, всегда - любимец публики.

Сочинял непрестанно, в любых условиях. "Мелодии текут из меня, как вода из крана", - шутил он. Нотными знаками покрывались скатерти, манжеты, чуть ли не ночные сорочки, а один вальс целиком был записан на листке ресторанного меню. К так называемой "легкой" музыке, к развлекательным жанрам Штраус подошел с позиций "серьезного" искусства. Его вальсы венцы стали называть патриотическими песнями без слов, а лучшие из них - "Голубой Дунай", "Жизнь артиста", "Сказки венского леса", "Весенние голоса"- теперь называют танцевальными поэмами.

Штраус при жизни снискал мировую славу. С блеском проходили его гастроли по Европе. В 1867 году в Париже его приветствовали Г. Флобер, А. Тома, Т. Готье, А. Дюма-сын, И. С. Тургенев.

В 1876 году на празднование 100-летия независимости США И. Штраус, Дж. Верди и Г. фон Бюлов были приглашены в Бостон дирижировать юбилейными концертами. Для 100-тысячной аудитории слушателей Штраус руководил 20 тысячами певцов и музыкантов, где каждый его жест передавался 100 дирижерами-помощниками.

В течение 12 сезонов (с 1856 по 1865 год, а также в 1869 и 1872 годах) Штраус был постоянным дирижером летних концертов в Павловском вокзале, в чем ему помогал его брат Йозеф. Под управлением Ивана Страуса, как его тогда именовали на афишах, в Павловске звучали не только знаменитые вальсы, но и произведения М. И. Глинки, П. И. Чайковского, Ш. Гуно, Дж. Верди, Р. Вагнера и многих других композиторов. Пребывание в России нашло свое отражение в таких сочинених Штрауса, как вальс "Прощание с Петербургом", вальс-фантазия "Русская деревня", полька "Нева", "Петербургская кадриль", "Воспоминание о Павловске" и др.

Штраусу принадлежит ведущая роль и в создании подлинно национальной оперетты, которую называют "Венской".

Если большинство мелодий вальсов Штрауса вокально по своей природе и их буквально так и тянет напевать, то в опереттах, где надо именно петь, все пронизано стихией танца. Необычайной красоты мелодии слились с танцевальными ритмами воедино. Как считают специалисты, Штраус создал новый тип оперетты - танцевальный.

В этом смысле "Летучую мышь" можно считать классическим образцом этого жанра, а также лучшей опереттой Штрауса.

Он закончил партитуру "Летучей Мыши" за 43 дня, а вернее, учитывая его занятость, за 43 ночи. Премьера состоялась в Вене 5 апреля 1874 и была холодно встречена публикой. Но, завоевав популярность в Европе, !Летучая мышь! вернулась в Вену победительницей. В Париже нарасхват шли не только портреты композитора, но шляпы и перчатки "а ля Штраус" и галстуки "Летучая мышь". Через 20 лет после первого исполнения шедевр Штрауса поставил в Гамбурге Густав Малер, приблизив "Летучую мышь" к жанру комической оперы.

Из программного листка, написанного Вальтером Фельзенштейном в день премьеры и открытия "Комише опер" (23 декабря 1947 года): "Летучая Мышь" - после несравненных музыкальных комедий Моцарта и после "Фальстафа" Верди - одно из представительиейших и совершеннейших произведений музыкального театра".

Адрес: Спб, ул. Рубинштейна, 13Схема проезда
E-mail: 

© 2007 «Зазеркалье»
Сайт разработан AstraMediaGroup
Hide|Show